Mirko Barone nasce a Milano il 22 ottobre 1973. Si laurea con i migliori voti nel 2000 Industrial Design presso il Politecnico di Milano), ma al suo percorso nel mondo del design si affianca parallelamente il richiamo dell’arte. I suoi interessi toccano la pittura, la grafica, l‘illustrazione, la fotografia digitale e, non ultimo, il design. I luoghi descritti nelle opere sono sempre di sogno, il tempo pare farsi materia, le figure senza nome appaiono come cristallizzate nella stessa posizione dal principio dei tempi. Queste ambientazioni provengono dall’immaginario dell’autore che, fin da piccolo e stato affascinato dalle piazze d’Italia e dalle stanze di De Chirico, in cui il tempo pare fermarsi. Si notano anche le influenze surrealiste (demorfologia delle figure tipica di Dali e di Bacon) e il ricondursi ad artisti moderni quali Jan Saudek. Le pittoriche sono realizzate con tecnica acrilica, caratterizzata da uno stile proprio, maturato dagli anni di scuola d’arte con il maestro Vanni Saltarelli. I particolari non sono ricercati, vengono marcati appena dai colpi di luce e dai contrasti, a volte molto forti – come del resto anche gli accostamenti di colore - a volte piu delicati. Si tratta di opere concettuali che nascono di getto, come a seguire le emozioni nel momento in cui nascono e non farle perdere tramite non necessarie successive e ripetute correzioni dell’opera. Un’altra passione di Mirko Barone e l’illustrazione. Ispirandosi a maestri del calibro di Hajime Sorayama, con una ricerca quasi maniacale del particolare l’artista cerca di avvicinarsi sempre di piu al fotorealismo. La tecnica (affinatasi negli anni di scuola con il maestro Gaetano D’Auria) e alquanto varia e passa dalla matita al marker e all’aerografo ad aria: il risultato e a meta tra l’opera pittorica e quella fotografica. L’illustrazione puo essere vista in controtendenza rispetto a quanto presentato nelle opere pittoriche, giacché lo studio sul particolare parrebbe richiedere una ricerca inferiore e muove il discorso sul piano della tecnica personale, ma in realta l’avvicinarsi sempre di piu alla realta in un’opera e un’altra facciata dello specchio che rappresenta l’animo ed il pensiero di Mirko Barone. I disegni a matita catturano l’attenzione offrendo un prodotto a meta tra l’illustrazione e la pittura, caratterizzato da freschezza esecutiva e dalla chiara necessita di sorvolare sul particolare. Mirko Barone si cimenta anche nella scultura (oppure “opera 3d” che dir si voglia): alcuni sono studi stilistici provenienti anche dal periodo di formazione universitaria (vedi Cubo di luce), altri meri esperimenti stilistici e di forme in cui si ritrova la ricerca tipica del periodo surrealista. Riguardo al Design, l’autore propone una carrellata su alcuni progetti realizzati, alcuni studiati nel periodo universitario, frutto da collaborazioni con grossi nomi tra i docenti del Politecnico di Milano (Isao Hosoe, Gino Finizio, Mario Arnaboldi, Alessandro Dell’Acqua, Aldo Cibic) e con aziende che, interessate al nuovo corso di laurea in design si affidavano agli studenti per sviluppare nuovi concept, altri pensati in seguito alla laurea in veste di designer free lance. Tra i principali ricordiamo il progetto di Tesi sullo “Studio della configurazione architettonica e funzionale di un elicottero adibito al pronto intervento in caso di calamita naturale su base Agusta 119 koala” realizzata in collaborazione con l’Agusta-Westland, lo studio di interni su concept trip mate per Lancia durante lo stage di tre mesi presso l’Advanced Design del centro stile Alfa Romeo di Arese e il set per fondue studiato con Alessi. Mirko Barone e da sempre attratto dalle nuove tecnologie e nella buona parte della sua ricerca attuale